Мозаика «Шоколадница» по картине Жана-Этьена Лиотара
Жан-Этьен Лиотар и история создания «Шоколадницы»
Швейцарский живописец Жан-Этьен Лиотар (1702-1789) был человеком, которому словно было суждено остаться немного в стороне от мейнстрима искусства XVIII века. Он родился в 1702 году в Женеве и стал художником «всея Европы». Лиотар работал при дворах разных монархов, много путешествовал в Турцию, Италию, Австрию, Англию, Францию и всюду оставлял след, создавая портреты, исполненные с необычайной точностью и почти фотографической правдой.
Его всемирно известная «Шоколадница», написанная около 1745 года, не просто жанровая сцена или портрет служанки. Она стала универсальным образом, в котором встречаются эпоха, вкус, социальные границы и ощущение человеческой индивидуальности.
Почему «Шоколадница» считается шедевром
Картина отличается сдержанной простотой, почти минимализмом. Несущая поднос девушка-служанка изображена с необычной уважительностью и вниманием: её поза строга, осанка пряма, взгляд чуть отведён в сторону, что придаёт образу особое достоинство. В её лице нет кокетства или подчеркнутой красоты. Напротив, есть простота, в которой кроется подлинная элегантность.
Поднос, фарфор и шоколад: язык предметов XVIII века
При всей лаконичности изображения Лиотар необычайно внимателен к деталям, интуитивно понятным и весьма информативным для его современников.
В руках у девушки лаковый китайский поднос, на котором можно видеть чашку с шоколадом на блюдце и в особом подчашнике, а также стакан с водой. Лаковые изделия были модным предметом «восточной» роскоши, импортировались из Китая и попадали в коллекции европейской знати.
Чашка из тончайшего фарфора с цветочным орнаментом, а также особый подчашник для подачи горячих напитков, так называемый «тремблез», были исключительно модными и дорогими предметами своего времени. Производство фарфора, или «белого золота», как тогда его называли, лишь недавно было налажено в Европе. Фарфоровые мануфактуры Дрездена и Вены выполняли преимущественно монаршие заказы.
«Тремблез» (от французского trembler - «дрожать»), ныне практически забытый предмет сервировки, использовался для того, чтобы чашка оставалась устойчивой на подносе и не расплескался налитый почти до краёв драгоценный напиток.
Чтобы понять исторический контекст сюжета, стоит вспомнить историю самого напитка. В XVIII веке шоколад в Европе оставался дорогим удовольствием, доступным главным образом аристократии и состоятельной буржуазии. Его готовили горячим и густым, добавляя специи и сахар. Сервировка чашки шоколада считалась признаком изысканного быта, а привычка к этому напитку отличала представителей высшего общества.
Шоколадные дома в Вене, Париже или Лондоне становились своеобразными клубами для утончённой публики, где обсуждали политику, искусство и последние новости. При этом шоколад существовал в своеобразном соперничестве с другими «модными» напитками того времени - кофе и чаем. Однако, именно шоколад считался самым дорогим и «элитарным» выбором. Поэтому он ассоциировался в тот период времени с утончённостью и достатком, служил своего рода маркером социального статуса.
Почему рядом со стаканом шоколада изображена вода
Стеклянный стакан с водой - также обязательный атрибут сервировки горячего шоколада. Вода помогала смыть сладость и жирность, убирала послевкусие, а также освежала рот перед новым глотком. Изображенный художником стакан служит своего рода «зеркалом», в нем можно увидеть отражение двух окон, которых на картине нет. Этот «встроенный натюрморт» - словно застывший миг, в котором чувствуется дыхание целой эпохи: эпохи, когда Европа открывала для себя новые вкусы, новые привычки и новые ценности.
Судьба знаменитой картины
Картина имела удивительную судьбу. Еще в 1862 году американская компания «Baker's Chocolate» приобрела права на использование изображения «Шоколадницы» в рекламе своей продукции. С тех пор её слава распространилась настолько широко, что этот образ стал появляться не только в рекламе шоколада и кондитерских изделий, но в воспроизведениях и открытках.
Уже в двадцатом веке «Шоколадница» на некоторое время оказалась в нашей стране. После освобождения Дрездена в 1945 году советские войска обнаружили в крепости Кёнигштайн множество произведений искусства, вывезенных нацистами из различных европейских музеев, включая Дрезденскую галерею. Среди найденных произведений была и «Шоколадница». В 1950–1960-х годах картина была выставлена в Государственном Эрмитаже в Ленинграде. Позднее она была возвращена в Германию, где в настоящее время и находится в коллекции Дрезденской галереи. В постсоветской России открылась целая сеть кофеен «Шоколадница», что отражает устойчивую ассоциацию с образом, созданным Лиотаром.
Мозаичное панно из натуральных минералов
Выполненное по мотивам данной картины мозаичное панно вновь напоминает об этом универсальном образе. Широкая палитра минералов, среди которых нефрит, родонит, родусит, мрамор, кахолонг, яшма, окаменелое дерево, виолан, беломорит позволяет великолепно передать присущее пастельным работам Лиотара ощущение плотности цвета и бархатистой текстуры.
Посмотреть работу в каталоге
Если вас заинтересовало это произведение, ознакомиться с фотографиями, характеристиками и стоимостью мозаичного панно можно в каталоге магазина.